OSHI FEST 2026

MOOD CTRL is een dynamisch trio dat hiphop en soul combineert met live opgenomen instrumenten en moderne productie op een authentieke, organische manier. Vanuit drie verschillende energieën — mind, heart en spirit — brengen Nino, Fee en Tos soulvolle vocals, scherpe rap, rijke harmonieën en aanstekelijke energie samen. Geïnspireerd door artiesten als Prince, Erykah Badu en The Black Eyed Peas komt hun muziek voort uit een innerlijke noodzaak: een eerlijke expressie van wie ze zijn, wat ze voelen en wat ze de wereld in moeten brengen.

Het Rotterdamse Brintex Collective begon in 2019 als jazztrio, maar breidde zich geleidelijk uit. Onder leiding van toetsenist Brenn Luiten brachten ze in 2023 hun self-titled EP uit, die lovende kritieken ontving en optredens op festivals zoals North Sea Jazz en Super-Sonic Jazz opleverde. In september verscheen hun debuutalbum “Make It Make Sense”, dat je meeneemt in een emotionele rollercoaster van uiteen stromende gevoelens. Van rouw en liefdesverdriet tot verlorenheid en hoop. De groep laat zich inspireren door artiesten als Alfa Mist, Joe Armon-Jones, Robert Glasper en andere vooruitstrevende hedendaagse jazzartiesten.

Veelzijdigheid, energie en muzikaliteit kenmerken Lucas Figueiredo Santana. Als saxofonist, maar ook bespeler van de klarinet en fluit, heeft deze jonge Braziliaanse muzikant, die in Amsterdam woont, een unieke manier gevonden om zich via muziek uit te drukken. Hij verweeft Braziliaanse stijlen als samba-jazz, bossa nova en choro met jazz.

Lucas won in 2020 de ‘Keep an Eye Records’-prijs en viel in de prijzen bij DownBeat Magazine in de categorie ‘Small Jazz Combo’. Sinds 2015 woont hij in Europa, waar hij talloze kansen heeft gekregen om op het hoogste muzikale niveau te acteren; zo deelde hij het podium met vele grootheden uit de Braziliaanse muziek, de jazz en de popwereld.

In zijn arrangementen en composities brengt hij zijn diepste muzikale gevoelens en emoties tot leven, waarbij hij deze vertaalt naar uiteenlopende bezettingen van jazz-trio’s tot grote ensembles.

Sons of Jumira is een energiek ensemble uit Nederland dat klanklandschappen creëert, geworteld in een samensmelting van culturele invloeden en de ambitie om een ​​eigen weg te bewandelen, buiten de gebaande paden van gangbare muziekcategorieën.

Het trio bestaat uit contrabassist Julian Tjon Sack Kie, drummer en percussionist Mill Voyance, en harpist Ranie Ribeiro. Een bezetting die net zo uniek is als hun geluid. Elk lid draagt ​​zijn eigen, kenmerkende stem bij aan het collectieve geluid, wat resulteert in boeiende en vernieuwende liveoptredens.

In een tijd waarin veel bands draaien om één stem of een leidend instrument, onderscheidt RADIOHOP zich door een echt collectief geluid. Elk bandlid speelt een even grote rol in het vormgeven van de muziek als één organisme, waarbij de nadruk ligt op gevoel en sfeer in plaats van op ego of individuele aandacht.

De composities ontstaan ​​door experiment, intuïtieve samenwerking en aandachtig naar elkaar luisteren; een werkwijze die zowel voortkomt uit hun achtergrond als improvisatoren en beatmakers, als uit hun wortels in de jazz. Of het nu live is of in de studio: het doel is om een ​​klankervaring te creëren die het publiek uitnodigt om zich volledig in het geluid onder te dompelen. RADIOHOP is een instrumentale band uit Amsterdam die de grenzen verkent tussen groove, textuur en improvisatie. De groep bestaat uit Joshua Lutz, Euan Jenkins, Johnny Biner en Joel Svedberg, die meeslepende soundscapes creëren waarin jazz, hiphop en groove naadloos in elkaar overvloeien.

De band heeft zojuist hun tweede album, HARD TO HANDLE, uitgebracht. Hiermee keren ze terug naar de hiphop- en beatbasis die hen zes jaar geleden samenbracht. Daarnaast heeft de groep inmiddels een derde album opgenomen dat volgend jaar verschijnt, waarin ze verder bouwen aan hun verkenning van jazz-groove en elektronische klankkleuren. Hiermee duiken ze nog dieper in de rauwe, collectieve energie die zo kenmerkend is voor RADIOHOP.

Phantom Wizard is een componist en improvisator wiens werk grenzen doorbreekt en tradities herinterpreteert.

In plaats van geluid te beheersen, probeert hij het te sturen. In acht houdende dat meerdere waarheden naast elkaar kunnen bestaan. Dit is de kern van ‘Fribari’, een sonische filosofie.

Phantom Wizard combineert natuurlijke klanklandschappen, de sonoriteiten van Afro-diasporische muziek, experimentele elektronica en de vele oude muzikale tradities die voortkomen uit de Surinaamse smeltkroes.

Theo Artz is een artiest, producer en muzikant uit Haarlem. Zijn muziek beweegt zich binnen de alternatieve R&B, waarin hij verschillende muzikale invloeden samenbrengt (grote inspiraties zijn Mac demarco en D’angelo) . Zowel het produceren van beats als het schrijven van songs vormt een belangrijk onderdeel van zijn creatieve proces. Door de jaren heen ontwikkelt hij zijn eigen sound, waarbij experiment en persoonlijke groei centraal staan.

Theo neemt de luisteraar mee in deze zoektocht en laat horen hoe zijn sound, ervaringen en identiteit zich door de tijd heen blijven vormen.

Diana Dzhabbar is een Afro-Oekraïense saxofoniste en kunstenares die in Amsterdam woont en werkt. Door de jaren heen heeft ze samengewerkt met artiesten en collectieven zoals Bnnyhunna, Brintex Collective en IGOR, en heeft ze bovendien bijgedragen aan een album van de Amerikaanse artiest José James.

Nu ze zelf in de schijnwerpers stapt, brengt Diana in november haar debuut-ep uit. Haar geluid beweegt zich tussen jazz, neo-soul en elektronische muziek, waarbij ze invloeden uit de Afro-diaspora combineert met elementen van haar Oost-Europese afkomst.
Dit project opent een nieuw hoofdstuk in haar artistieke reis – een hoofdstuk dat diep persoonlijk en oprecht aanvoelt. Via haar werk als uitvoerend muzikant en componist creëert Diana intieme, soulvolle en zeer persoonlijke muziek, waarmee ze luisteraars uitnodigt in haar eigen wereld.

Neema Nekesa, geboren in Ethiopië en opgegroeid in Nederland, timmert gestaag aan de weg in de R&B-scene. Met haar unieke stem en haar vermogen om twee verschillende werelden te versmelten tot één krachtige persoonlijkheid, weet ze een internationaal publiek voor zich te winnen. Haar toewijding om muzikale grenzen te verleggen en luisteraars een onvergetelijke ervaring te bieden, komt duidelijk naar voren in nummers als Save Me, pt.2 en Ride With You, tracks die inmiddels samen al meer dan 2,5 miljoen streams hebben behaald.

In de loop van haar carrière heeft Neema al diverse mijlpalen bereikt; zo werkte ze samen met artiesten als Noflik en Ronnie Flex, en trad ze op als voorprogramma voor de legendarische zangeres Macy Gray tijdens haar show in Rotterdam. Haar toekomstige projecten beloven veel goeds. Dankzij haar kenmerkende stem en indrukwekkende podiumpresentatie is ze een artiest om rekening mee te houden, iemand die klaarstaat om haar stempel te drukken op het wereldwijde muzieklandschap.

SMANDEM. is een in Amsterdam gevestigd collectief bestaande uit Aäron Bouwman (bas), Rafael Devante Sinay (gitaar) en Kick Woudstra (drums). Geïnspireerd door artiesten als Herbie Hancock, Christian Scott en Wayne Shorter, evenals Kanye West en Brent Faiyaz, creëert het driekoppige collectief een geluid dat diepgeworteld is in de jazztraditie, maar zich niet laat beperken door stijlgrenzen of formele etiquette.

Ze gaan vooruit en onderzoeken hoe ze hun verfijnde muzikaliteit kunnen verbinden met hedendaagse populaire muziek. Ze ontmoette elkaar voor het eerst tijdens hun studie aan het Conservatorium van Amsterdam. Al snel ontdekten ze dat ze een vergelijkbare visie deelden en voorbestemd waren om samen te spelen.

Joop de Graaf is een bassist, componist en producer uit Den Haag die zich beweegt op het snijvlak van jazz, beatmuziek en experimentele elektronica. Met zijn project Y.O.P.E. verkent hij een geluid waarin improvisatie, futuristische klankwerelden en ritmische elektronica samenkomen. Zijn muziek beweegt zich tussen clubcultuur en avant-garde, waarbij de basgitaar fungeert als zowel fundament als klankgenerator.